19 Feb

Guido Capraro & Leonardo Lodato - "Storie di uomini e di navi"...

“STORIE DI UOMINI E DI NAVI. Veniero 100 anni dopo” è il nuovo libro di Guido Capraro e Leonardo Lodato, quarta uscita della collana “Di Terra, di Mare e di Aria”. Sono passati 100 anni da quel 26 agosto 1925 che segnò la tragica fine dell’equipaggio del Regio Sommergibile Sebastiano Veniero. E vent’anni sono invece trascorsi dalla spedizione che, con l’Ultradive Team guidato da Guido Capraro, ci ha permesso di riportare alla luce ...

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16 Gen

Canti Flegrei - I like Margherita...

“I Like Margherita” è il nuovo singolo dei Canti Flegrei, disponibile su tutte le piattaforme digitali: un omaggio a Napoli, ricco di ironia e spensieratezza, che segna l’inizio del nuovo progetto dei Canti Flegrei che ci accompagnerà per tutto l’anno, partendo dalla tradizione per proseguire in un viaggio che ci porterà verso la musica del futuro.       ...

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18 Nov

"Canzoni Illustrate" è il nuovo libro di Flavio Brunetti...

CANZONI ILLUSTRATE: 72 testi di canzoni scritte da Flavio Brunetti, un viaggio carico di parole e di note (tutti i brani si possono ascoltare tramite qrcode) illustrate con le fotografie realizzate da Brunetti e le opere pittoriche di Antonio D’Attellis. Ezio Nannipieri, Direttore Artistico di Musicultura Città di Recanati, scrive: “I nostri giorni sono pieni di incontri noiosi. Poi arriva Flavio Brunetti e la sua immaginazione fervid...

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07 Nov

Libercantus - Antonio Bartolini: Voci dell'Umbria...

Disponibile su tutte le piattaforme digitali ed in formato CD, pubblicato da Compagnia Nuove Indye su etichetta Armel Music, questo nuovo progetto del Libercantus Ensemble, diretto da Vladimiro Vagnetti, raccoglie l’eredità musicale di Antonio Bartolini, compositore, direttore e instancabile educatore, che fu tra i protagonisti della vita musicale umbra del Novecento. Il cuore del suo impegno rimane la ricerca e l’armonizzazione del can...

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Altre News

Andrea Vettoretti - The Collection...

Con oltre 5 milioni di ascolti su Spotify e una carriera internazionale costruita tra originalità, ricerca e contaminazione, Andrea Vettoretti pubblica il suo primo Best Of intitolato “The Collection”, dal 25 luglio su tutte le piattaforme digitali. Un album che attraversa vent’anni di musica e visione artistica, tra brani iconici, versioni speciali e collaborazioni con artisti come Andrew York e Sabrina Impacciatore. “The Collection” raccoglie il meglio di un percorso unico, che ha portato Andrea Vettoretti a essere protagonista in contesti prestigiosi, tra cui quest’anno anche il G7, dove ha eseguito in anteprima alcuni brani dal nuovo progetto The Breath of Water. “The Collection” include brani come Quantum One, Wonderland, White Rabbit, Dragonfly e Yamour che convivono con nuove versioni di composizioni amate dal pubblico e riletture di repertorio tradizionale come Yemen Türküsü e Jacinto Chiclana di Astor Piazzolla. Un viaggio musicale dove la chitarra si fa voce poetica, cinematografica, immersiva. L’album è anche un ponte verso il progetto “The Breath of Water”, in uscita a fine anno: un’opera dedicata all’acqua e alla sostenibilità che ha portato Andrea Vettoretti a essere nominato ambasciatore del Global Network of Water Museums – UNESCO. Un riconoscimento che sottolinea l’impegno dell’artista nell’unire musica, natura e consapevolezza ambientale.  

Enrico Fink, i Solisti dell'Orchestra Multietnica di Arezzo - Qechì Kinnòr...

Otto canti dalle sinagoghe italiane per raccontare oltre duemila anni di storia ebraica nella penisola, attraverso melodie ancora vive nelle comunità di Roma, Venezia, Casale Monferrato, Firenze. Questo è “Qechì Kinnòr. Un viaggio nei canti tradizionali degli ebrei d’Italia”, il nuovo disco di Enrico Fink e de I Solisti dell’Orchestra Multietnica di Arezzo, un progetto pubblicato da Compagnia Nuove Indye e Officine della Cultura , che dà voce a un patrimonio musicale prezioso e spesso dimenticato. “Qechì Kinnòr” è disponibile su tutte le piattaforme digitali e su CD. La musica ebraica italiana è il frutto di un dialogo millenario: tra culture, generazioni, epoche. In ogni canto si intrecciano influssi arabi ed echi di canto gregoriano, danze rinascimentali e melodie barocche, lo stile belcantistico ottocentesco e la poesia liturgica medievale. È una musica che parla di convivenze e separazioni, accoglienze e respingimenti, ma soprattutto di incontri. In questo lavoro Enrico Fink – una delle voci principali del mondo ebraico italiano – e il nucleo storico dell’Orchestra Multietnica di Arezzo, che dal 2007 racconta l’incontro fra culture esplorando le musiche delle minoranze e delle differenze, propongono un ascolto che è anche una riflessione sul presente. Ogni brano è testimonianza di come l’identità ebraica sia stata parte integrante – e a volte negata – della storia italiana. “Qechì Kinnòr” è un invito all’ascolto e alla riscoperta di una memoria sonora stratificata, che ancora oggi risuona nelle feste e nei Sabati delle sinagoghe italiane. Un concentrato di storia e cultura che ci riguarda da vicino, perché racconta anche di noi, delle nostre città, delle nostre sfide. Questo viaggio in 8 canti è dunque la riscoperta di melodie sconosciute ai più ma che fanno parte del tessuto culturale delle nostre città; “Qechì Kinnòr” ci racconta come la diversità sia stata affrontata nella nostra cultura, e ci insegna molto sulle sfide che oggi siamo tutti chiamati ad affrontare.   

De Morsu Tarantulae è il nuovo libro di Renato Giordano e Giorgio Baglivi ...

De Morsu Tarantulae è il nuovo libro di Renato Giordano e Giorgio Baglivi pubblicato da Compagnia Nuove Indye. Il morso della Tarantola (De anatome, morsu ed effectibus tarantulae) scritto dal famoso medico Giorgio Baglivi (Ragusa 1668 - Roma 1707) ha avuto un'enorme fortuna editoriale ed è stato oggetto di numerosi studi, ufficializzando nel mondo il collegamento tra il morso del ragno, la Musica e la Melanconia. L'effetto del morso della tarantola ha una storia che si perde nel mito, nella tradizione pre-cristiana e si porta appresso un'aura magica. E’ un mito antico ma è con Giorgio Baglivi che si comincia a delineare la differenza tra Mito e Malattia. Baglivi si interroga sull'anatomia della tarantola, sul suo habitat, sulla natura del suo veleno e sugli effetti che esso produce sul corpo umano. L'analisi di questi elementi diventa l'occasione per tessere le lodi della regione in cui più si registrano casi di morsi della tarantola, la Puglia e in particolare il Salento dove lui aveva vissuto, e per elencare i benefici della più efficace delle terapie: la Musica. Nella seconda parte del volume Renato Giordano racconta l'esperienza dell'Ospedale del Santo Spirito in Saxia a Roma, il primo ospedale con una attività strutturata di Musicoterapia nel Seicento. La storia di questa esperienza della musica usata come supporto terapeutico, nello storico Ospedale Romano dei Papi è eccezionale, assolutamente innovativa ed in grande anticipo sui tempi!  

Andrea Vettoretti - Yemen türküsü...

Un Canto Antico per un Messaggio di Pace. Andrea Vettoretti – chitarra con la voce di Yagmur Siva. Disponibile da oggi su tutte le piattaforme digitali Yemen Türküsü, il nuovo singolo del chitarrista e compositore Andrea Vettoretti, Si tratta di una rivisitazione profonda e poetica di un celebre canto popolare turco, affidato alla sensibilità della chitarra di Andrea Vettoretti e alla voce intensa di Yagmur Siva. Un dialogo intimo tra due mondi – classico e tradizionale – che si fondono per raccontare la distanza, la memoria e l’emozione di un tempo sospeso. Yemen Türküsü nasce come omaggio alla tradizione orale mediorientale e si trasforma, nelle mani di Andrea Vettoretti, in un messaggio di pace: in un presente segnato da guerre e crisi internazionali, la musica diventa un atto di resistenza culturale e di umanità condivisa. Il brano anticipa il nuovo progetto discografico The Breath of Water, un viaggio musicale ispirato all’acqua come elemento vitale e simbolico, che verrà pubblicato nell’autunno 2025. Andrea Vettoretti, Ambassador del Global Network of Water Museums – UNESCO, da anni porta avanti un linguaggio artistico che intreccia suono, sostenibilità e consapevolezza.   

Pietro Cirillo & O.P.L. - Rumore Al Sud...

“Rumore al Sud” è il nuovo album di Pietro Cirillo e Officine Popolari Lucane disponibile su tutte le piattaforme digitali ed in formato CD. “Rumore al Sud”: un grido di terra, un'eco di anime ribelli. Un canto di cuori ardenti, dove la musica è memoria e battito. Un rito ancestrale, tempesta di sogni, viaggio tra radici e orizzonti. Perché è il Sud che non si arrende, un Sud che vive ancora, che pulsa di un'energia millenaria, come canta Eugenio Bennato, ospite in questo nostro viaggio straordinario insieme agli altri ospiti speciali di questo album, compagni di viaggio, che con le loro voci e i loro strumenti, ci portano a solcare insieme il mare della musica popolare, in un'onda di emozioni che ci unirà per sempre: Alfio Antico, Ambrogio Sparagna, Andrea Simonetta, Carlo Faiello, Fiorenza Calogero, Gabriele Albanese, Giancarlo Paglialunga (Canzoniere Grecanico Salentino), Gruppo Etnico Sardegna Inghirios (Alessandro Magrini-Antonio Mastio), I Tamburi di Tricarico, I Tamburi di Tricarico, Marcello Cirillo, Marcello Coleman, Marcello Vitale, Mimmo Cavallaro, Nando Citarella, O’ Lion, Pastellesse Sound Group ( I Bottari di Macerata Campania), Rione Junno, Pietro Cirillo.   

A3 Apulia Project - Kairòs...

“Kairós” è il nuovo brano degli A3 Apulia Project di Fabio Bagnato disponibile su tutte le piattaforme digitali. Kairós è il momento in cui tutto si incastra alla perfezione, in cui le differenze smettono di essere barriere e diventano energia creativa. Il brano nasce dall’incontro tra sonorità lontane, dal dialogo tra tradizione e innovazione, dall’intreccio di melodie, strumenti e ritmi che sembrano appartenere a mondi diversi eppure si armonizzano con naturalezza. In un’epoca in cui il confine tra generi, identità e influenze è sempre più sfumato, Kairós celebra la fusione spontanea, quella che non ha bisogno di forzature perché è già parte della nostra realtà. Ogni nota è un tassello che si unisce agli altri per creare qualcosa di nuovo, un equilibrio tra radici e sperimentazione, tra memoria e futuro. Kairós non racconta un luogo o un tempo preciso. È una vibrazione collettiva, il suono di una cultura globale in continua evoluzione.